martes, 27 de enero de 2026

El artesano. Pablo Ortiz de Zarate

Qué acierto ha sido zambullirme en las páginas de El artesano (Destino), de Pablo Ortiz de Zárate. Habrá quien piense que el arte sirve para poco, quizá como experiencia estética y poco más. Pero hay mucho más, como bien lo sabe Ortiz de Zárate

Es esta una obra didáctica y, a su vez, una suerte de manual de uso. Empezar a leer ya es un reto, nos lo advierte así en la introducción. Si ponemos en práctica lo que iremos aprendiendo capítulo tras capítulo, no veremos el arte igual. Es más, de las dos partes en las que Ortiz de Zárate ha dividido El artesano, la primera es más de comprender, de aprender y aprehender acerca de la luz, los objetos, las personas o los colores en las obras de arte. 

Es en la segunda donde se centra en hacer práctico ese conocimiento aprendido. Los beneficios del arte se conocen desde hace siglos y así lo ha refrendado la ciencia. Desde ese punto de partida, El artesano nos invita a trabajar la empatía, a afrontar la ansiedad, el estrés, el miedo a tomar decisiones y a extraer, en definitiva, el poder terapéutico de las obras de arte en determinados momentos en los que este puede ayudarnos a mantener una mente más sana y una vida emocional plena. 

¿Por qué unos cuadros son consideradas obras maestras? ¿Es sano rodearse de obras de arte en casa? Entrenarse en la observación de detalles ¿nos predispone a una mejor empatía? ¿Nos puede ayudar el arte a pensar más y a sentir más? Estas y otras cuestiones las responde Ortiz de Zárate conocedor de la íntima relación del arte y la salud, pues él mismo lo comprobó en carne propia.  

El artesano es una ventana abierta a mejorar nuestra salud mental, a comprender nuestras emociones y a ser más empáticos gracias a las obras de arte que dejarán de ser solo cuadros si sabemos mirarlos con la mirada precisa.


Pablo Ortiz de Zárate se formó como periodista la Universidad Pontificia de Salamanca, España, y se especializó en Historia del Arte en el University College London, Reino Unido. Durante años se dedicó a divulgar sobre arte en medios de comunicación y como creador de contenidos didácticos para museos. Es colaborador del programa Hoy por Hoy en Cadena SER, con la sección «El Artesano». Está especializado en el poder de los cuadros para gestionar las emociones. 


El artesano. Pablo Ortiz de Zárate. Ediciones Destino

martes, 13 de enero de 2026

Destinos de la España mágica. Pepo Paz Saz

El escritor y viajero  Pepo Paz Saz (Madrid, 1962) nos propone en su Destinos de la España mágica (Anaya Touring) una mirada crítica a un puñado de destinos sorprendentes. Lugares de nuestro suelo patrio, peninsular e insular, repleto de tradiciones, cultos y leyendas casi en cada rincón de nuestra geografía.

 Desde los exorcismos que se practicaban en el castellonense santuario de La Balma a la moura de Pena Fourada, en A Coruña, pasando por el origen del Paso del Fuego en las Tierras Altas sorianas o los no pocos fantasmas o aparecidos de numerosos castillos. 

Leyendas y tradiciones que escapan a lo racional, quizá por eso han pervivido hasta nuestros días, algunos desde la tradición oral. Cuántas veces hemos oído esa expresión de: "si las piedras hablasen", pues entre los destinos de Destinos de la España mágica tenemos la oportunidad de acercarnos las Peñas de Rodas en Lugo; al Dólmen de la Chabola de la Hechicera, en Álava; al de la Cascaja en Navarra o a los de Antequera en Málaga para que nos cuenten. Y si hay lugares más o menos populares como la navarra cueva de Zugarramudi; la villa zaragozana excomulgada de Trasmoz, la leyenda del Santo Grial asociada a Montserrat o la del Santo Cáliz de Valencia, Paz nos propone más destinos curiosos. Me refiero a descubrir la leyenda del caballo de oro soriano; el tesoro de Don Julian, en Guadalajara; el de la Vila Closa, en Tarragona. 

Pero quien se sienta más valiente siempre puede dejarse seducir por otros misterios y leyendas, como la del demonio Guayota, en Tenerife; el juancaballo, de Sierra Mágina, en Jaen; la Tarasca, en Granada o el Basajaun, en Navarra, entre otros. Destinos de la España mágica espera a que cruces las páginas y te sumerjas en otros mundos aunque estén en este, en nuestro cofre de misterios de nuestra piel de toro.


Pepo Paz Saz es editor independiente y fotoperiodista. Premio Región de Murcia de Turismo 2006 (modalidad Periodismo y Comunicación), en la editorial Anaya Touring, además del 101 Destinos de España sorprendentes, ha publicado Un país de novela. 15 destinos literarios de España, 101 Lugares sorprendentes de Madrid, Viajar en tren por el norte de España, Un corto viaje a Soria, 101 Destinos de España aún más sorprendentes, Los mejores destinos para observar los cielos en España y ha coordinado el libro ilustrado El síndrome Wanderlust. 11 relatos viajeros. Es autor de los textos de Toledo. Acuarelas de viaje (con ilustraciones de Luis Ruiz Padrón), Madrid. Acuarelas de viaje (con ilustraciones de Fernando Blasco) y Jardines de Madrid. Acuarelas de Viaje (con ilustraciones de Pablo Rubén López Sanz). También ha publicado el libro de relatos Las demás muertes (2018) y Transeúntes (de América Latina) (1999).


Destinos de la España mágica. Pepo Paz Saz. Anaya Touring


martes, 6 de enero de 2026

En compañía de monstruos Entrevista a Beatriz T. Sanchez

Comienzo este 2026 con una entrevista muy especial. Me la concedió la escritora gallega, nacida de Deza (Pontevedra), Beatriz T. Sánchez. Ganadora de varios concursos literarios infantiles, le atrajo pronto el dibujo y la creación, por lo que estudió diseño de moda. En su larga trayectoria como escritora de terror y ciencia ficción, con más de un centenar de relatos y microrrelatos publicados, destacar su novela corta gótica La Búsqueda (2011); el bolsilibro cifi-pulp La Sombra sobre Mechanisburgo (2016), con Javier Arnau o la antología de relatos Anfitriones de sombras (2017). Coordinadora y coautora en las antologías El Monasterio de Santa Dunia (2016), Cantos de Locura y Horror (2018) e In Astra: relatos desde la última frontera (2023), le pregunto agradecido por En compañía de monstruos (Suseya, 2025) 


P.: Leemos en tu biografía que no es la primera vez que asumes el papel de coordinadora de una antología literaria. También en otras obras has coincidido incluso con algunos de las y los autores de este En compañía de monstruos. Háblanos de esa labor que se antoja quizá compleja y gratificante a un tiempo.

R.: Aunque ya son tres las ocasiones en que lo he asumido a solas, siempre me da mucho respeto. No es una labor sencilla. Me lo impongo como un reto, porque no puedo evitar desconfiar de mis posibilidades. Cada paso es como un ascenso hacia la meta. No puedo evitar sorprenderme de que pueda conseguir llevar semejantes navíos a buen puerto, siguiendo con los símiles marineros. Pero nunca naufragamos.

P.: ¿Cómo surge el germen de este Bestiario sobrenatural, subtítulo de esta antología de relatos de terror?

R.: Nuestro anterior trabajo conjunto, In Astra: relatos desde la última frontera, resultó una experiencia tan positiva, que decidí repetir y convocar compañeros que pudieran interesarse en una nueva travesía. Luego, el siguiente paso fue una tormenta de ideas para decidir la temática, seguido de una votación entre las más populares, et voilà.

P.: Creo que algo que llama la atención de este bestiario son los personajes protagonistas. Me refiero a esas "bestias", y lo entrecomillo, de cada uno de los relatos. Porque más allá de alguna criatura clásica —no solo de la literatura y el cine—, se asoman otras, quizá, poco conocidas. Coméntanos brevemente sobre los seres sobrenaturales que encontraremos en este libro.

R.: Cada compañero era totalmente libre de elegir según su gusto y preferencia, y contar la historia según su estilo. Comenzamos con dos clásicos, la dama blanca y la licantropía, pero con enfoques inesperados, igualmente, el tercer relato es capaz de recrear una historia cifi con la mismísima Tarasca, para luego seguir en el Madrid finisecular los hilos de Aracné, parada y fonda con un dragón especial, antes de meterse en la perspectiva de un cambiaformas, un nuevo relato cifi donde la mascota es un fénix, los profundos lovecraftianos, otro dragón (pero no es repetido), y un árbol carnívoro antes de rematar con otra figura clásica, el vampiro.

P.: Hablemos de tu relato, porque como apuntaba, además de coordinar la antología, participas con El mar de la intranquilidad. ¿Qué hallarán las y los lectores en él, sin desvelarnos parte de su encanto?

R.: Una historia al estilo de H. P. Lovecraft, ambientada en su particular rincón de Massachussets, en su costa, donde ciertas criaturas anfibias de su imaginario, los profundos, acechan a los paseantes solitarios.

P.: Quería preguntarte por la importancia del paisaje, de los decorados. La lluvia pertinaz o el mar en El mar de la intranquilidad —como ya revela el propio título—, me parecen dos elementos imprescindibles para su argumento y la tensión narrativa de la historia. No sé si tu protagonista también estaría de acuerdo.

R.: Lo estaría, sin duda. Es una escritora en busca de un lugar apartado donde terminar su novela en paz. Quería recrear un relato atmosférico, donde el ánimo de la protagonista y la naturaleza que la rodea parecen interactuar y solaparse.

P.: El terror es un género que salvo que opines lo contrario, gana adeptos con el tiempo y se mantiene fiel en las librerías. Un libro como este, por ejemplo, ¿puede ser una buena lectura personal como también un estupendo regalo para los y las fans del género por contener, además, doce miradas diferentes que añade variedad y dinamismo?

R.: Totalmente cierto. Quien lo elija, lo comprobará por sí mismo.


En compañía de monstruos. VV. AA. Suseya ediciones. 2025


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In Astra. Relatos desde la última frontera. Entrevista a Beatriz T Sánchez


 

martes, 30 de diciembre de 2025

Hotel California. Entrevista a Salva Alemany


A las puertas de 2026, no he podido resistirme a compartir con vosotros la entrevista que me concedió el escritor y también valenciano, Salva Alemany, autor de la novela Hotel California (Knowmadas Books). En realidad, es autor de varias novelas, pero esta ha sido merecedora de un premio literario como también nos cuenta. Feliz 2026.

P.: Las motivaciones de los personajes es un matiz clave me inculcaron a la hora de escribir una historia con cuerpo y, en Hotel California, se ve sin paliativos. Porque quizá uno de los grandes temas de esta novela sea lo que se está dispuesto a hacer cuando ya no se tiene nada o casi nada que perder. Gran cita y no es mía: "no hay peor enemigo que quien no tiene nada que perder". ¿Lo cree así?

R.: Absolutamente. En nuestra sociedad del bienestar muchas veces actuamos en función de lo que podemos perder, un trabajo, una pareja, un estatus económico, etc. Cuando todo eso desaparece, nuestros actos se ven condicionados por otras causas, como por ejemplo la venganza. Cuando creas un personaje, sus acciones deben venir motivadas por causas lógicas que podamos compartir o al menos comprender. Cuando uno tiene pocas cosas que perder el miedo en ocasiones desaparece. ¿Por qué no atracamos un banco si eso soluciona todos nuestros problemas? Fundamentalmente por el miedo de acabar en la cárcel. Acabar en la cárcel supone perder la libertad, verse alejado de la familia, de los placeres de la vida. Pero ¿qué ocurre si uno vive en la calle, sin trabajo, sin familia, sin nada que perder? Pues que el miedo desaparece porque la consecuencia (acabar en la cárcel) no parece tan mala como la situación actual.

P.: Esta novela ha merecido el II premio de novela Philip Marlowe otorgado en el marco del Festival Cartagena Negra. Imagino que como autor, es un orgullo y, en cierto modo, una gran responsabilidad por lo que representa en el mundo de las y los escritores del género. ¿Cómo valora los galardones literarios en el actual panorama literario español?

R.: Los galardones hay que relativizarlos, tanto los grandes premios como los más modestos. Primero porque hay una gran dosis de azar en ellos y segundo porque pueden hacerte creer mejor escritor de lo que realmente eres. Yo a un premio literario le pido que al menos la obra ganadora sea un producto digno, que esté bien escrito, que se defienda solo. Ha sido toda una sorpresa tanto el Premio Philip Marlowe de Cartagena Negra, como el Halcón Maltés de Lanzarote Negra. La verdad es que la novela es muy breve y no tenía muchas esperanzas de que pudiera recibir ninguno de los dos, pero estoy muy contento de haberlos recibido. Es algo que ayuda a su distribución y a que los lectores se animen a descubrir por qué Hotel California ha sido merecedora de ambos premios. Tan solo espero estar a la altura de los premios.

P.: En uno de los pasajes se menciona la llamada paradoja de Schrödinger para aludir a que a veces, hasta conocer un hecho, puede en nuestra mente convivir, por ejemplo, algo tan opuesto como un ser vivo y muerto a la vez. Me ha llevado a pensar en si, esa paradoja, se da más a menudo de lo que pensamos, cuando asumimos verdades para mantenernos en un estado de feliz ignorancia. ¿Qué opina?

R.: En realidad, la paradoja de Schrödinger, pese a ser una teoría matemática y física, es muy poética, porque nos está hablando de la “posibilidad”, que es un estado incierto de la existencia en el que todo puede ocurrir. Y es un estado excitante porque permite que sucedan cosas en nuestra cabeza que afectan a nuestro ánimo al pensar que algo es posible, es esa energía creadora que hace que podamos escribir una novela, por ejemplo. Porque tenemos esa posibilidad, sentimos que podemos crear algo de la nada, que algo puede ser eso mismo y su contrario, lo opuesto al determinismo, que es otra de las grandes dudas de la existencia. ¿Podemos realmente decidir nuestro destino o hagamos lo que hagamos la consecuencia era inevitable? 

P.: La crítica social también es uno de los ingredientes del género y, en esta novela, no es una excepción. Al hilo de ello, he escogido la siguiente frase por si quiere hablarnos de ese ingrediente a la hora de gestar sus novelas. Me refiero a: "La enfermedad también es una cuestión de dinero en la sociedad del bienestar".

R.: La enfermedad, en este caso la ELA, es uno de los temas principales de la novela, junto a la venganza, la culpa y el engaño. Recientemente se ha aprobado por fin la regulación de las ayudas a esta enfermedad terrible, en la que como en tantas otras, la capacidad económica determina tu estado de bienestar, y eso algo contra lo que deberíamos luchar todos. La capacidad económica, viene en gran medida determinada por el nacimiento, es un azar como muchos otros. La pobreza es un estado que va más allá de la simple capacidad, es una enfermedad hereditaria en la sociedad actual, y la pobreza conlleva sufrimiento y dolor cuando se trata de una enfermedad que requiere cuidados caros y asistencia domiciliaria. Esa es la parte de crítica social que aborda la novela, el desamparo al que la administración somete a estos enfermos.

P.: Para terminar, quiero preguntarle por un personaje un tanto peculiar de su novela. En efecto, por el perro callejero que acompañará al protagonista en algunas de las escenas de la trama dando un contrapunto curioso, se me antoja. No sé si preguntarle por el rasgo de fidelidad e imprevisibilidad que introduce con él o, quizá, como un guiño personal. O, si me apura, a otros perros literarios como, por ejem., a Asta, en la novela El hombre delgado de Dashiell Hammet (válgame a mí el guiño a una novela con tientes navideños).

R.: El perro, como el resto de personajes, no estaba previsto en la novela, ya que nunca hago un índice de personajes previo. Simplemente apareció en mi cabeza de la nada tal y como aparece en la novela, en un momento en el que el personaje comete una acción que lo deshumaniza, el perro adquiere un significado diferente pues nos acerca a él emocionalmente, podemos comprender su desencanto con el género humano y su predisposición a acercarse a ese animal como único anclaje. A veces encontramos en los animales cosas que hemos perdido con respecto a las personas, afecto, fidelidad, confianza, amistad, cariño.


Salva Alemany (Valencia, 1968). Estudió Derecho, carrera que abandonó para dedicarse a la música. Montó un sello discográfico y un estudio de grabación musical en el que produjo y grabó a un buen número de bandas. Tocó en diversos grupos de rock y también hizo crítica musical. Aunque trabajó como funcionario del Ayuntamiento de Valencia, lo abandonó durante algunos años para viajar y dedicarse a diseñar webs, hacer de ayudante de dirección teatral o técnico de sonidos. De regreso al Ayuntamiento comenzó su carrera literaria. Puso en marcha y dirigió el primer Club de Lectura de Novela Negra de las Bibliotecas Municipales de Valencia, en la actualidad coordina el Club de Lectura Bangarang. Escribe reseñas literarias para publicaciones. Practica alpinismo, submarinismo, tenis, boxeo, toca la guitarra y viaja sin descanso. Suyos son títulos como La suerte no existe, Éire, Alacrán, Una mirada perdida y Lapsus. 

Hotel California. Salva Alemany. Knowmadas Books.